Гленн Тилбрук 50гө жакындаган ыр жазуу жана жеке шоулар жөнүндө

Өткөн жылдын ичинде музыка кайра кайтып келе жаткандыктан, жандуу концерттик тажрыйбанын эң резонанстуу элементтеринин бири музыканын адамдарды байланыштырышы, сейрек кездешүүчү жамааттык тажрыйба боюнча ар түрдүү аудиторияны бириктире алганы болду.

«Бул укмуштуудай маанилүү. Бул жалпы тажрыйба. Ал эми, эгер сиз бактылуу болсоңуз, бул кубанычты чогуу көргөн адамдар тарабынан көтөрүлөт. Бул баа жеткис нерсе», - деди Squeeze ырчысы, гитарист жана композиторлордун бири Гленн Тилбрук. «Ойноп жатканыңызда адамдардын жүзүндөгү жеңилдик укмуштуудай. Бул укмуштуудай сезим. Адамдар бул жамааттык тажрыйбаны сагынышкан ».

Пандемия башталганда, Тилбрук кавер ырларын аткарып, үй студиясына чегинген. Ушул айдын башында Чикагодогу City Wineryдеги эки түндүн экинчисинде Тилбрук ямайкалык ырчы Милли Смоллдун "My Boy Lollipop" ырын, Ким Уайлд менен Дэвид Боуинин үзүндүлөрүн Squeeze'дин "Pulling Mussels (From a Shell)."

Тилбруктун жеке шоулары – бул экскурсия болуп саналат, алар соло материалдан тартылган акустикалык жана электрдик спектаклдерди, Squeeze классикасын жана жакшы тандалып алынган каверлер менен бирге терең кесүүнү камтыйт. 2001-жылдагы гастролдо Тилбрук элди көп учурда жайдан алып чыгып, аларды кайра алып келээрден мурун сейил бак же күйөрмандардын батири сыяктуу жерлерде концертин улантчу (2001-жылы даректүү тасмада тартылгандай) Гленн Тилбрук: Жол үчүн бири). Бул көп учурда алдын ала айтылган концерттик тажрыйбаны солкулдатуу жана Squeeze тыныгуусу учурунда күйөрмандар менен мамиле түзүү аракети болду.

"Менин оюмча, бул байланыш үчүн абдан маанилүү", - дейт ырчы. «Менин мүнөзүм жок. Мен айтып жаткан нерсе мага жана менин тажрыйбамга түздөн-түз байланыштуу. Жана бул өзү менен байланышат деп үмүттөнөм. Жашоодон чоңураак болушуң керек болгон бир нерсе бар, бирок мен абдан уялчаак адаммын. Бул да менин бир бөлүгүм жана пайда болгон нерселердин бир бөлүгү деп ойлойм ».

Арасында АКШ сапары Вашингтондогу (29-сентябрь), Нью-Йорктогу (30-сентябрь, 1-октябрь), Филадельфиядагы (4-октябрь) жана Бостондогу (7-октябрь) жана кыштын алдында City Winery спектаклдерин камтыган октябрдын ортосуна чейин созулат. Сыгып тур Улуу Британиянын өкүлү, мен Гленн Тилбрук менен Крис Диффорд менен беш жылдагы биринчи жаңы Squeeze музыкасынын үстүндө иштөө, музыканын сюжетти жетектөө жөндөмү жана 50 жашта Squeeze идеясы жөнүндө сүйлөштүм. жана айкындык, төмөндө келтирилген.

Интервью учурунда айткан цитатаңызды окудум 2012 менен: «Ыр сюжетти алдыга алып барышы керек. Менин оюмча, соло гитара музыканы алдыга алып барышы керек жана жөн эле илинип калбастан. Чикагодо сиз ырдабай жүргөнүңүздө да чындап эле окуяны айтып берген “Мидияны тартып алуу” (From the Shell) версиясын жасадыңыз. Сиз ыр жазуунун ошол окуялык элементине, мындайча айтканда сюжетке, өзүңүздүн оюнуңуз аркылуу кандай карайсыз?

ГЛЕН ТИЛБРУК: Биринчиден, ойноо боюнча жооп берейин, мен жасаган гитара сололордун дээрлик бардыгы мен үчүн абдан катуу иштеген. Мен стихиялуу эмесмин. Менин оюнум блюзге негизделген. Бул мен үчүн ырдын чегинде анчалык деле кызык эмес. Ошентип, мен ар дайым сололорду болуп жаткан окуяларга башкача обон чыгаруунун бир жолу катары карап келем.

"Мидияларды тартуу" чынында эле кызыктуу мисал. Анткени биз гастролдоп жүргөнбүз. Биз The Tubes үчүн ачылган жылдын эң сонун бөлүгүн өткөрдүк жана аларда "White Punks on Dope" деген ыр бар. Анан чындап эле чоң, дээрлик оркестрдик аранжировка болгон. «Пуллинг мидия» хору ушундан укмуштай таасир эткенин мен жазгандан кийин гана түшүндүм. Мен өзүмдүн музыкамды талдай албайм, бирок ал бир эле жерди тегеректеп жатканын билем.

Ошол цитатаны окуганда, менин оюма бир нерсе келип, тасманын партитурасы жөнүндө ой келди, бул жерде – ал туура аткарылганда – сөз жок болсо да, музыка чындап эле окуяны мактап, сюжетти башкара алат. Бул сиздин мамилеңизби?

Г.Т.: Жок. Бирок кино музыкасын айта турган болсок, бул абдан маанилүү. Мен начар балл алган тасмаларды көрө албайм. Бул жөн гана мени абдан кыжырдантат. Музыка сюжетке түрткү бериши керек жана баяндалышы керек.

Мен сизге бир мисал келтирейин. The Elvis Том Хэнкс менен жаңы эле чыккан тасма бир аз кызыктай. Бул абдан импрессионисттик тасма. Чынында кээде, билесиңби, мен буга ишенчү эмесмин. Бирок мен анын эмоциясына ишендим. Ал эми музыка абдан акылдуу болгон. Азыр мен аны эки жолу көрдүм, анткени музыка жана алардын аралашып, заманбап кылып жасаган иштери. Бул жөн гана жасалган нерсени көчүрүү эмес, музыка эмнеге жөндөмдүү экенин көрсөткөн эң сонун иш болду.

Болду деп айткым келет, бирок андай эмес. Жазуунун эң сонун жери – сиз өзүңүздү жоготкон жерге барасыз – эмне кылып жатканыңыздан өзүңүздү жоготосуз. Ошол шоу учурунда айттымбы же айтпадымбы билбейм, бирок кээде көп аккорд менен жазганымды билем. Бирок мунун себеби, мен сиз эмне кыла ала турганыңыз жана ал кайда барары жана эмоционалдык жактан кандай таасир этиши мени абдан кызыктырат. Мен муну жакшы көрөм.

2001-жылы АКШга болгон туруңуз тууралуу көп окуяларды уктум, ал жерде сиз көп жолу элди алып чыгып, жакын жерде ойной бергенсиз. Мен билем, мунун көбү сизде камтылган Жол үчүн бирөө документалдык. Бирок, албетте, сиздин жеке шоуңуз Squeeze шоуларынан айырмаланат. Ошол соло шартта эмнени тартууга аракет кылып жатасыз?

Г.Т.: Ал кезде менин оюмча, мен таасир калтырууну көздөгөн элем. Ал эми адамдардын үмүтүн актай турган болсоңуз, анда сиз көп нерсени кыла аласыз. Жана жөн гана имараттан чыгуу актысы бардыгын бириктирет. Буга чейин эл жакшы көрчү. А мен муну жасаганды жакшы көрчүмүн. Мен азыр кылмак эмесмин. Бирок бул адамдарды бириктире турган аппарат. Аларды бөлмөгө кайра алып келгенде, алар сыртка чыккандагыдан алда канча бактылуу болушат. Жана алар баштаганына кубанычта болушту. Ошентип, ал иштейт - бирок бул сюрприз болсо гана. Эл мени ушундай кылам деп ойлогондо, мен муну токтотууга туура келди.

Мен өзүмдүн профессионалдык жашоом тууралуу өзүм айтып берүүгө аракет кылып жатам. Албетте, анын көпчүлүгү Squeeze менен. Ал эми менин бардык күч-аракетим ушул күндөрү Кысууга жумшалууда. Бирок мен жеке карьерам менен сыймыктанам. Бул мага Squeeze үчүнчү жолу чогулуп калганда ушунчалык укмуштуудай сумманы берди. Мен сабактарды эч качан унуткан эмесмин.

Чынында, мен өзүмдүн карьерамдагы эң баалуу убактымды 2000-жылдан 2008-жылга чейин өткөргөнүм деп ойлойм. Ошол жылдары жеке гастролдор мага муну эмне үчүн, кантип жасайм жана эмне үчүн жасаганым тууралуу көп нерсени үйрөттү. адамдар менен кантип байланышса болот. 10 киши болсо да, кээде 10 киши болгон аудиториям бар экенине ыраазымын.

Ыр жазуу жагынан, мен сенин джаз менен чоңойгонуңду билем жана ар дайым сенин ысымыңды угуп жүргөн азыркы артисттердин ар түрдүү тизмесин текшерип турам. Ушул убакка чейин ыр жазуу процесси жөнүндө эмнени үйрөнүп жатасыз?

Г.Т.: Бир нерсени жазган сайын кайра баштагандай болосуң. Мен процессти жакшы билем деп ойлойм. Мен ага карманууну билем. Мен билем, ал бир күндө болбосо да, бир нерсе болоорун – сиз каалаган жерге жетүү үчүн эки же үч күн талап кылынышы мүмкүн. Бирок келет.

Мен "Пуллинг мидия" The Tubes таасири жөнүндө айткандай эле, мен кайсы бир убакта угуп жатканымдын таасири астында калдым. Анан менин милдетим муну Скыйма-достук жол менен жасоо.

Бул үчүн сиз Чикагодогу сахнада жаңы Squeeze музыкасынын үстүндө иштеп жатканын айттыңыз. Азырынча бул процесс кандайча калыптанып жатат?

Г.Т.: Биз буга чейин бир гана ыр аткардык. Крис азыр жазып жатат, мен декабрь, январь жана февраль айларында жазам. Мен чындап эле жаңы Squeeze пластинкасына ээ болуу жана ошол эле учурда биз 50 жыл мурун жазган ырларга толгон дагы бир жаңы Squeeze пластинкасын чыгаргым келет. Салыштыруу пункттары жакшы жана кызыктуу болот деп ойлойм. Бул тууралуу да бир нерсе айтылат... 50 жыл дегеним? Айтканда деле реалдуу угулбайт.

Биз ошол убакта ушунчалык тездик менен жазып жаткандыктан, биз жаңы ырларыбыз бар болгондуктан, чынында эле жакшы болгон тонналаган нерселерди четке кагып койдук – жана сиз дайыма жаңы ырларды издейсиз. Бул чындыгында биздин жазганыбыз жана анын канчалык туруктуу болгону жөнүндө билдирүү. Анан кантип өзгөрдүк. Ошентсе да, биз жасаган бардык нерсенин үстүнөн өтүп жаткан бизде талашсыз нерсе бар.

Сиз Чикагодо бир ырды аткардыңыз: “Food For Thought”. Анын жүрүшүндө мен сиздин “уяты жок саясатчылар” деп айтканыңызды укканыма ишенем. Мен 2016-жылды эстеп жатам, сизде белгилүү болгон телевидение ойлор үчүн [ал кездеги Улуу Британиянын премьер-министри] Дэвид Кэмерон үчүн жеткиликтүү турак-жай, коомдук турак-жай. Албетте, дүйнө коогалаңдуу мезгилде абдан өзгөрүп турат. Акыркы жылдардагы жиндилик бул жолу ыр жазууда көбүрөөк байкалат деп ойлойсузбу?

Г.Т.: Билесизби, мен Британиянын көз карашынан гана сүйлөй алам. Мага ошондой көрүнөт - мен бул жолдо бир нерсени жоготуп алганыбызды сезем. Бул, албетте, Brexitке кайтып келет, менимче, бул экономикалык жактан жинди кадам болду. Бирок боорукердик жана ойчулдук саясий жактан биз турган жерибизден бир топ алыс окшойт. Жана бул депрессия. Мен ушуга көнөм. Мен бул жөнүндө кызыксыз же кызыксыз болгум келбейт. Бирок, менимче, жашоо, саясат тууралуу артисттерге айта тургандай кылып айтуу маанилүү.

Сиз 50 жашта Squeeze идеясын айтып өттүңүз. Албетте, башталар жана токтоолор, өйдө-ылдыйлар болду – бирок Крис менен бул өнөктөштүк сиз үчүн эмнени билдирет – 50 жылга жакын болсо да, ал дагы деле уланып жатат жана дагы эле жемиштүү, алдыга жылып жатат. нерсе?

GT: Бул мен үчүн дүйнөнү билдирет.

Биз такыр башка адамдарбыз. Менимче, биз андай эмеспиз – биз чындап эле дос эмеспиз. Бирок биз бири-бирибизди сыйлайбыз деп ишенем. Биз айырмачылыктарды сыйлайбыз. А биз аны ишке ашырабыз. Аны жолуктурганым үчүн өзүмдү өтө бактылуу сезем. Криске жолукпасам, менин жашоом кайда кетмек, билбейм. Бирок жолуктук. Биздин ортобузда дагы деле учкун бар – бул эң сонун.

Source: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/09/29/glenn-tilbrook-on-songwriting-and-solo-shows-as-squeeze-approaches-50/